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高校藝術(shù)專業(yè)古箏課教學(xué)初探
畢業(yè)論文網(wǎng) 2009/7/31
[摘要]古箏在我國(guó)民族器樂藝術(shù)中占有獨(dú)特的地位。古箏的演奏和教學(xué)以及其藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)越來越受到人們的喜愛和重視。本文著重從古箏教學(xué)的重要意義出發(fā)，分析現(xiàn)在高校藝術(shù)專業(yè)古箏課教學(xué)的現(xiàn)狀，探討古箏教學(xué)的有效性措施及方法。
[關(guān)鍵詞]古箏教學(xué) 概況 演奏方法 技巧
古箏作為具有 2500 多年的悠久歷史樂器，一直被認(rèn)為是民族樂器中的瑰寶，雅俗共賞的奇葩。隨著民族音樂藝術(shù)走向世界，古箏藝術(shù)越來越受到國(guó)內(nèi)外音樂愛好者的熱愛。面對(duì)這樣的形勢(shì)，古箏師資力量的培養(yǎng)越發(fā)彰顯其重要性。為此，在國(guó)內(nèi)許多音樂師范院校，都開設(shè)了古箏選修課，以此來培養(yǎng)更多的古箏師資，為普及古箏藝術(shù)，弘楊民族音樂文化而努力。
（一）古箏教學(xué)在多元音樂文化教育中的意義
當(dāng)前多元音樂文化教育已成為國(guó)際音樂教育的主流，在中國(guó)也正漸漸成為眾多音樂教育者的共識(shí)。多元音樂教育秉承“沒有任何一種文化比其他文化更為優(yōu)秀，也不存在一種超然標(biāo)準(zhǔn)可以證明一種正當(dāng)性，可以把自己的標(biāo)準(zhǔn)強(qiáng)加于其他文化”。多元文化觀的核心是文化的多樣性，承認(rèn)文化之間的平等的相互影響。作為教育理念的多元文化觀認(rèn)為“學(xué)校必須幫助學(xué)生消除對(duì)其他文化的誤解和歧視以及對(duì)文化沖突的恐懼，學(xué)會(huì)了解，尊重和欣賞其他文化�！币魳肥俏幕囊徊糠�，多元文化的音樂教育主張世界各個(gè)民族的音樂文化都值得學(xué)習(xí)，音樂的文化價(jià)值是平等的，不存在先進(jìn)和落后之分。尤其是全球化時(shí)代的今天，人們開始強(qiáng)烈地意識(shí)到文化多元化或文化多樣性的重要性。各個(gè)不同國(guó)家和民族的特色音樂文化都是人類珍貴的文化遺產(chǎn)，都值得人們學(xué)習(xí)的。
（二）古箏教學(xué)的概況
古箏這種樂器在其漫長(zhǎng)的動(dòng)態(tài)演變過程中，樂器不斷改革、 技法不斷豐富，歷朝歷代從宮廷到民間直至近現(xiàn)代的演奏家與教授、當(dāng)代各流派古箏藝術(shù)家，以更加明確的音樂理念對(duì)古箏藝術(shù)從創(chuàng)作到演奏，從理論到教學(xué)，從樂器改革到樂器制作進(jìn)行了全方位、大幅度的豐富與發(fā)展。隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和科技的進(jìn)步，隨著古箏技藝水平的提升、 技法的不斷革新，古箏的教學(xué)方法從口傳心授、 以曲相教的民間狀態(tài)步入了專業(yè)化、 學(xué)制化、 系統(tǒng)化、 規(guī)范化的軌道，產(chǎn)生了質(zhì)的飛躍。古箏在我國(guó)民族器樂藝術(shù)中占有獨(dú)特的地位。在素質(zhì)化教育的呼聲日益高漲、 高校古箏教育課程的大力推廣和全面性演化的今天，尚存在諸多問題：教育資源匱乏，師資力量參差不齊，教育經(jīng)費(fèi)不到位，學(xué)生基礎(chǔ)不均衡等等。目前，部分省內(nèi)外高校通過對(duì)古箏集體課的探索和研究，正在努力逐步解決這些問題，古箏的普及和推廣也指日可待。
（三）古箏教學(xué)中存在的問題及解決辦法
1.古箏的演奏方法問題。
第一，我國(guó)南北方在右手的演奏手法有很大的區(qū)別, 北方的扎樁演奏, 扎實(shí)有力, 聲音結(jié)實(shí)、 飽滿，南方懸手提彈的演奏方式使樂曲清新流暢, 快速而富有爆發(fā)力。 不同風(fēng)格的樂曲應(yīng)采用不同的演奏方法, 尤其是對(duì)于傳統(tǒng)的樂曲, 更要注意扎樁演奏與懸手提彈演奏的區(qū)別。 對(duì)于初學(xué)者來說, 扎樁演奏法比懸手演奏法更易找到手臂力量的下垂, 手形也相對(duì)容易固定, 所以我認(rèn)為初學(xué)者還是應(yīng)以扎樁演奏開始進(jìn)入學(xué)習(xí)為佳。
第二，古箏獨(dú)特的韻味是由左手來體現(xiàn)的, 老師從一開始就要很確切地告訴學(xué)生什么是正確的上滑音、下滑音、按變音、 上回滑音、 下回滑音及顫音等一系列的概念，并要求學(xué)生務(wù)必牢牢把這些概念記到頭腦中。
第三，樂理與視唱練耳的訓(xùn)練。 古箏彈奏者的左右手都要參與彈奏，所以雙手的配合中節(jié)奏至關(guān)重要，老師要從基礎(chǔ)給學(xué)生把節(jié)奏訓(xùn)練好，要告訴學(xué)生一系列的樂理知識(shí)，例如音符的時(shí)值、 節(jié)拍、 節(jié)奏等。 對(duì)于沒有分辨音高能力的學(xué)生，要建議他們另外加上視唱練耳課。 不能只圖速度而不注重樂曲的質(zhì)量。第四，演奏中用力方面的問題。 老師必須確切的告訴學(xué)生什么時(shí)間放松，什么時(shí)間用力。要在觸弦的一霎那用力，之后要像彈簧復(fù)原般地速度放松，指尖的觸弦要反應(yīng)迅速、敏捷，不能提前觸弦或拖延觸弦時(shí)間。扎樁演奏法中指與大指要向面板方向用力，肩部與手臂的壓力與重力落到指尖，從而使聲音結(jié)實(shí)富有穿透力，彈完后立刻放松。而四點(diǎn)提彈法則是肩部手臂下垂力傳導(dǎo)給手指后，指尖對(duì)于琴的一個(gè)敲擊力量，在敲擊的同時(shí)指尖向手心方向與掌關(guān)節(jié)的一個(gè)握力相結(jié)合，迅速發(fā)出聲音。
第五，關(guān)于演奏速度。古箏的學(xué)習(xí)是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程, 首先要扎扎實(shí)實(shí)的練習(xí)基本功，鍛煉手指的控制力, 從大量的基本功訓(xùn)練中就要做到用節(jié)奏管住手指。其次要想達(dá)到快速，就一定要有慢速的過程。 從一開始試譜就要做到音符準(zhǔn)確, 節(jié)奏準(zhǔn)確。當(dāng)每一段落可以做到每一個(gè)音都正確彈奏時(shí)，再逐步增加演奏速度，最后達(dá)到樂曲本身要求的曲速。三是放松的問題，快速演奏過程，不是一個(gè)緊張的演奏過程，要做到快而不緊，松而不懈。
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