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藝術(shù)是表現(xiàn)：德國表現(xiàn)主義到新表現(xiàn)主義
（作者未知） 2010/7/19
摘要 藝術(shù)是“表現(xiàn)”，作為一個新的藝術(shù)理論和文學批評。20世紀20年代到30年代。當時許多年輕的德國人和歐洲人試圖打破那“藝術(shù)是模仿”的觀念從而能夠創(chuàng)作出一種新的藝術(shù)形式，這種藝術(shù)關(guān)注的是一些概念、想法的表現(xiàn)主義。在后現(xiàn)代主義時期，對于“藝術(shù)是表現(xiàn)”的新的進一步的釋義，從而更加深入了解這種新的種類。
關(guān)鍵詞 表現(xiàn)的觀點 藝術(shù)是表現(xiàn) 表現(xiàn)主義 德國新表現(xiàn)主義
自古以來，藝術(shù)創(chuàng)作的理論，一直搖擺于模擬論和創(chuàng)作力之間。西方以古希臘哲學家亞里士多德首先提出了藝術(shù)是模仿或模擬的理論，被后人尊為摹擬論(theory ofmimesis，or theory of imitation)的鼻祖：而柏拉圖則是創(chuàng)造力理論(theory of creativity)的大師。亞里士多德強調(diào)藝術(shù)作品是由抄襲模擬表層外觀，選用不同的材質(zhì)，經(jīng)過不同人即藝術(shù)家的手而制作完成的。柏拉圖鄙視藝術(shù)是出名了的。他反對意識藝術(shù)是摹仿或模擬的理論。提出了一套自己的理論，認為藝術(shù)創(chuàng)造的源泉是人的創(chuàng)造能力，藝術(shù)是人為了捕捉抽象化和單純化理念的工作。柏拉圖把藝術(shù)看為抽象化的理性工作，藝術(shù)被形容為理念的神奇的掌握，只能理性地，自覺地由哲學家來完成。但是從西方藝術(shù)史來看，亞里士多德的模仿/摹擬理論一直占上風，此后幾百年里，一直是西方藝術(shù)理論和美學的主導思想。文藝復興時期，一方面對于柏拉圖的學說有了新的認識，一方面又復興了古希臘的藝術(shù)模擬論。18世紀，威廉•布雷克(WilliamBlack)再度回到柏拉圖的理論，批評文藝復興時期的藝術(shù)模仿真實的作法，是沒有生命地不斷地重復自己，導致藝術(shù)停止不前。從19世紀末期，法國印象派畫家，試圖以自己的藝術(shù)創(chuàng)作來突破藝術(shù)模擬論，但直到20世紀的后期印象派的梵高和高更才真正地使得藝術(shù)創(chuàng)作從模擬的束縛中解脫出來，藝術(shù)可以是表現(xiàn)。藝術(shù)家內(nèi)心的情感，欲望，希望，理想等可以通過藝術(shù)品得以抒發(fā)。因此，從美學理論來講。梵高和高更的貢獻是不容忽視的。藝術(shù)表現(xiàn)論可以說是20世紀現(xiàn)代藝術(shù)的核心思想�，F(xiàn)代藝術(shù)盡管派系繁多，但無論康定斯基(Kandinsky)，蒙德里安(Mondrlan)，馬列維基(Malevich)或格林伯格(Greenberg)等藝術(shù)家和美學家都喋喋不休地堅持柏拉圖的理性觀念：藝術(shù)是由靈感或想象得來的理念和真實的印對。而我們前面所介紹過的達達派藝術(shù)家杜尚在1913年，以顛倒放置自行車車輪。第一次反對了西方文化藝術(shù)領域內(nèi)的長久以來的藝術(shù)對于形而上的無盡的追求，從這一點來看，杜尚應該算是西方當代最偉大的美學大師。后來到后現(xiàn)代時期的“解構(gòu)主義者”則更進一步地粉碎了杜尚的對于藝術(shù)能夠達到形而上的理念和現(xiàn)實能合而為一的存疑與追求。一提到藝術(shù)是表現(xiàn)的理論觀念，人們就不能不提到德國的表現(xiàn)主義畫派，和后來出現(xiàn)的新表現(xiàn)主義等。
1、德國表現(xiàn)主義
任何有西方藝術(shù)史知識的人，都知道德國在現(xiàn)代藝術(shù)的貢獻：德國是西方現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的重要國家。德國表現(xiàn)主義，達達主義，波伊斯，以及包豪斯和后表現(xiàn)主義等對于現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起著重要的推動作用。然而，在20世紀30年代中，隨著希特勒法西斯納粹1933年獲得政權(quán)之后。德國現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展出現(xiàn)了停滯不前的局面。希特勒把現(xiàn)代藝術(shù)稱為“頹廢藝術(shù)”，下令嚴禁現(xiàn)代藝術(shù)的公開展覽，更有甚者，一些現(xiàn)代藝術(shù)家受到迫害和鎮(zhèn)壓。納粹之所以對現(xiàn)代主義恨之入骨的原因，是由于當時的以表現(xiàn)主義為代表的德國現(xiàn)代主義藝術(shù)家明顯的政治色彩。這種政治色彩由于經(jīng)歷了第一次世界大戰(zhàn)而不斷被強化，而戰(zhàn)爭中出現(xiàn)的德國的達達主義和戰(zhàn)后出現(xiàn)的表現(xiàn)主義特別是新客觀現(xiàn)實派，更把矛頭直指德國資產(chǎn)階級的丑惡的陰暗面，這就使得德國納粹政府絕對不允許現(xiàn)代主義在德國境內(nèi)存在。
1933年希特勒納粹法西斯政權(quán)強行通過并發(fā)布了新政府的對于藝術(shù)家的法規(guī)——據(jù)說參加制定該法規(guī)的有希特勒，格林大元帥，宣傳部長格培爾等。1933年11月，成立了《德國視覺藝術(shù)會》的組織。德國政府再次依據(jù)法規(guī)，規(guī)定所有在德國境內(nèi)的藝術(shù)家以及和藝術(shù)有關(guān)的職業(yè)人士等，都限期登記入會。所有會員都必須效忠德國政府，推動德國文化藝術(shù)“健康發(fā)展”。截至到1938年，該藝術(shù)會擁有大約3200名雕塑家和15000多名畫家，成為當時歐洲最大的藝術(shù)團體。由政府直接控制的該藝術(shù)會的中心領導機構(gòu)，決定正式審核登記的會員資格，并制定會規(guī)，審查合格的授予會員資格，不合格者不允許進行藝術(shù)活動；更有甚者，還有一些藝術(shù)家被認為是“異己分子和頹廢派”等，被放逐和逮捕入獄。在第一批被批評和被攻擊迫害的藝術(shù)家中有貝克曼，迪克斯，葛羅茲，克其那，馬克，諾爾德等人——他們大多為德國表現(xiàn)主義流派藝術(shù)家：此外不是德國人的畢加索。馬蒂斯，梅金杰，魯阿特等也被列入其中。
值得稱贊的是德國現(xiàn)（未完，下一頁）
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