圖像藝術(shù)對(duì)當(dāng)代寫實(shí)繪畫作用與影響
(作者未知) 2010/7/19
圖像技術(shù)的高速發(fā)展改變著人們對(duì)于現(xiàn)實(shí)物象與視覺圖像的認(rèn)識(shí)。自然對(duì)繪畫也起到了不可抗拒的解構(gòu)作用,顯然了解和研究圖像藝術(shù)與繪畫之間的關(guān)系和基本狀態(tài)對(duì)于我們當(dāng)代藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作具有重要的意義。
談到圖像與繪畫,他們一開始就有斬不斷的關(guān)系,世界上第一架照相機(jī)就是德國(guó)畫家蓋達(dá)爾1830年發(fā)明的,當(dāng)時(shí)叫做“蓋達(dá)爾”寫生機(jī),隨著現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步,圖像藝術(shù)創(chuàng)作無論是在技術(shù)方法、媒介材料還是表現(xiàn)手法上都已大大的拓展和進(jìn)步了。早期圖像藝術(shù)更多是指“圖”的意義,現(xiàn)在則更多是指“像”的意義,F(xiàn)代攝影技術(shù)出現(xiàn)以后,圖像藝術(shù)與繪畫藝術(shù)更是相互作用和滲透,傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)面臨著來自圖像藝術(shù)的挑戰(zhàn),同時(shí)也為繪畫藝術(shù)在創(chuàng)作方式和創(chuàng)作觀念上帶來了新的變化。照相寫實(shí)繪畫的出現(xiàn)就是明顯的例子。
一、圖像藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的相互關(guān)系
圖像藝術(shù)和傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)在表現(xiàn)意圖、創(chuàng)作方式(過程)和最后的展現(xiàn)形式上有很大的區(qū)別:現(xiàn)代的純繪畫藝術(shù)創(chuàng)作者,在將自己的感情投入在作品中以后,便可能獲得內(nèi)心的滿足和精神的慰籍,對(duì)于“作品”是否可以為他人所了解、接受一般不在他的主要意圖之內(nèi)。作品與觀眾只是簡(jiǎn)單的、很感性的交流,其語(yǔ)言涵義是不清晰的,是有一定距離的,而這也是純繪畫的特殊之處和迷人之處。而圖像語(yǔ)言工作者的表現(xiàn)意圖大都是根據(jù)一定的文字概念,著重在于把文字內(nèi)容確切地表達(dá),與大多數(shù)觀眾進(jìn)行溝通并使其理解是他們的主要目標(biāo),最常見的如影視作品,廣告招貼,元不體現(xiàn)這一創(chuàng)作意圖:在制作過程當(dāng)中,繪畫藝術(shù)創(chuàng)作者不必遵循一些制作上的規(guī)范,他們可以主觀地按自己的需求去發(fā)揮,即便有理性的思考介入,也是作為情感表達(dá)的導(dǎo)引(例如構(gòu)圖和肌理)。相反地,圖像藝術(shù)的制作從開始就要述說目標(biāo),選擇并決定適當(dāng)表現(xiàn)手法。(照相寫實(shí)繪畫在制作上類似于圖像作品的生產(chǎn),因此畫面的情緒化特征沒有了,作者的情感無法強(qiáng)烈的灌注于作品當(dāng)中,“照相寫實(shí)主義”作為“主義”產(chǎn)生了)。繪畫創(chuàng)作則是由畫家(人)來操作畫筆完成作品,這樣畫家的主觀情感不可避免地凝固在作品每一個(gè)制作階段當(dāng)中了。而圖像藝術(shù)作品在創(chuàng)作過程中是由制作者來操控機(jī)械(攝影機(jī)、攝像機(jī)、后期暗房機(jī)械等)來完成作品,制作具有一定的規(guī)范性和機(jī)械性。在創(chuàng)作過程中作者的理性活動(dòng)占主導(dǎo)地位。作者的目的是以自己的理性布局來引導(dǎo)或操控觀眾的感性。這便是當(dāng)代藝術(shù)重“觀念”而輕“繪制”的來源所在。
二、圖像在觀念、技術(shù)、物質(zhì)及形式方面推動(dòng)了寫實(shí)繪畫的發(fā)展
近20多年來的中國(guó)具象作品,幾乎都用照片這種二手視覺經(jīng)驗(yàn)作為藝術(shù)表達(dá)的主要手段,寫生僅僅是一部分畫家保留的創(chuàng)作手段。中國(guó)照相寫實(shí)主義出現(xiàn)了冷軍、石沖等重要畫家,在當(dāng)代繪畫領(lǐng)域,很多藝術(shù)家正在借用影像藝術(shù)的觀念、形式進(jìn)行創(chuàng)作,有的畫家就是因?yàn)槭艿綀D像藝術(shù)的影響,才使作品帶上了時(shí)代的印記,例如油畫家鐘飆的作品。
圖像藝術(shù)對(duì)當(dāng)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的影響主要體現(xiàn)在以下幾方面:
首先是在技術(shù)和物質(zhì)方面,當(dāng)代藝術(shù)家從普遍的利用照相機(jī)搜取素材到利用圖像軟件進(jìn)行創(chuàng)作構(gòu)思,以及把圖像制品作為綜合材料的一部分直接拼貼于畫面,都體現(xiàn)出在技術(shù)、物質(zhì)上對(duì)繪畫的影響。早期照相寫實(shí)繪畫,只不過是最直接、最露骨地借用了照相技術(shù)。其次是觀念和形式上,這是比較復(fù)雜的一個(gè)方面:首先讓我們看一下圖像藝術(shù)家的創(chuàng)作方式:①文字與圖像的直接或間接拼接。這原來主要體現(xiàn)在海報(bào)和招貼等平面圖像藝術(shù)上。但現(xiàn)在繪畫作品中文字與圖像拼貼的形式也屢見不鮮了,在谷文達(dá)的早期作品中,安徽畫家劉泉的當(dāng)前作品都借鑒了這一技術(shù)方式,雖然這些藝術(shù)家的作品無論畫面風(fēng)格和繪畫題材各不相同,但卻都具備了文字與圖像拼貼這一特征。②圖像以連續(xù)的畫面述說一個(gè)主題——如專題攝影及影視作品。這同時(shí)也是當(dāng)代藝術(shù)家常用的一種方式創(chuàng)作(一個(gè)主題,一系列作品)。在當(dāng)代,藝術(shù)家對(duì)作品的個(gè)人風(fēng)格化、符號(hào)化特征需求比以往更加強(qiáng)烈。為了這一目的,藝術(shù)家在技術(shù)處理方式上一般有三方面的選擇:一是語(yǔ)言敘述方式的個(gè)性化,如羅中立當(dāng)前作品。韋爾申作品,這類作品中畫家把畫面的模特形象私人化了。二是物象(繪畫對(duì)象)選擇的非;,作品選擇非常見的繪畫對(duì)象,例如龐茂琨《觸摸》系列作品,選擇一般畫家不選擇的對(duì)象或場(chǎng)景,使作品內(nèi)容新奇。三是畫家關(guān)注點(diǎn)的固定化和線索化,畫家的關(guān)注點(diǎn)在很長(zhǎng)的時(shí)間段內(nèi)鎖定某一對(duì)象或者某一事件,如中國(guó)畫家忻東旺作品、宮立龍作品。但無論三種方式如何選擇,他們采取的都以連續(xù)的畫面述說一個(gè)主題,是以圖像藝術(shù)的方式或意圖整合畫面。③以圖像特有的方式進(jìn)行藝術(shù)效果處理,如傳統(tǒng)暗房技術(shù)和現(xiàn)代數(shù)字處理技術(shù),部分當(dāng)代藝術(shù)家利用這種方式作為繪畫創(chuàng)作已是公開的秘密。④圖像的重復(fù)或疊加,這種方式在達(dá)利的作品中早已有應(yīng)用。⑤改變正常的或我們已經(jīng)習(xí)慣了的視覺角度或觀察方式,這原是攝影家的創(chuàng)作(未完,下一頁(yè))
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