對美術(shù)教學(xué)(素描、色彩)的一些設(shè)想
(作者未知) 2010/8/4
摘要:本文通過教學(xué)實例,探討一下素描等相關(guān)問題的構(gòu)想。
關(guān)鍵詞;美術(shù);教學(xué):設(shè)想
這幾年來,我一直從事中等美術(shù)教學(xué),上素描和色彩課時,往往被一種現(xiàn)象困擾著:學(xué)生中有相當(dāng)一部分人連素描色彩最基本的東西沒弄清楚。這到底是怎么回事呢?我覺得是美術(shù)教材中欠缺一套完整的、科學(xué)的,行之有效的基礎(chǔ)方法。我們知道,藝術(shù)是能“教”的,而技術(shù)是可教會的。但是,我們的課本很少談到技法問題,因而上課老師也不能很好地把這些技法傳授給學(xué)生,幫助他們在美術(shù)領(lǐng)域里向前走,都是過而忘之。
我畢業(yè)實習(xí)前,老師給我們放一組幻燈片,感觸很深的是:片中有一組上課時的學(xué)生習(xí)作,約十幾張。第一張是副非常寫實的水粉風(fēng)景,然后逐漸過渡到色彩和形的分離,到最后一張已經(jīng)面目全非,成為其它的系列作業(yè)。從中我們清楚地看到其教學(xué)的科學(xué)性,他們通過一系列精心安排的教材,把籠統(tǒng)的、復(fù)雜的、虛的藝術(shù)問題分解為一連串較簡單的、看得見摸得著的、實實在在的課程,每個單元都有具體明確的目的要求,學(xué)生在學(xué)校學(xué)完這些課程以后,能較好地掌握習(xí)作的基本方法,達(dá)到預(yù)期的教學(xué)目的、教學(xué)方法。也就是說,沒有明確地把素描這門復(fù)雜的課程分解為一個個具體的單元,把構(gòu)成素描的各種因素單抽出來,并設(shè)計相應(yīng)的作業(yè),由易到難,循序漸進(jìn),使教師和學(xué)生能逐一解決。我們現(xiàn)在的素描教學(xué),雖然也是按循序漸進(jìn)的原則安排的,但課程基本上是按所畫對象的簡與繁、易與難進(jìn)行設(shè)置。
當(dāng)然,現(xiàn)在有不少教師自覺或不自覺地在教學(xué)中采用了分解難題的辦法。但是,在大多數(shù)情況下,無論是一年級還是二年級,學(xué)生都是在教室里照著書畫,讓學(xué)生照著畫時去“悟”。悟性高的學(xué)生,遇到了好老師,可能也沒有能掌握最基本的要領(lǐng)。再不就是只講哪兒長、哪兒短、哪兒亮、哪兒暗,弄得學(xué)生不知所措。從一開始就用全因素的標(biāo)準(zhǔn)要求學(xué)生,而沒讓他們象學(xué)徒那樣從每一具基本的技法性問題入手,從每一個最簡單的要求做起。
有一句老話“先學(xué)會走,再學(xué)跑”。但我們的教材教學(xué)使相當(dāng)一部分學(xué)生永遠(yuǎn)只會“走”,只會跟著老師畫,被動臨。欢鴮W(xué)生又性急,一開始就想“跑”。我們的教學(xué)技法,應(yīng)該讓學(xué)生“走”的時候想到“跑”,為了“跑”得更快而學(xué)會一步一步的“走”。要目的明確,分階段逐步達(dá)到。
另外,在繪畫色彩教學(xué)教材的相當(dāng)范圍內(nèi),還繼續(xù)著師傅帶徒弟的作風(fēng)。這有好的一面,就是說老師的風(fēng)范及對藝術(shù)探索之精神會無形中傳給學(xué)生。也有不好的一面,由于教師的知識量及藝術(shù)趣味的限度,容易使學(xué)生思路狹隘,不利于學(xué)生發(fā)展。
所以,我們的色彩教學(xué),應(yīng)該怎樣教,才能更有利于教學(xué),怎樣做才能更好地引導(dǎo)學(xué)生,為他們走向藝術(shù)打下堅實的基礎(chǔ),的確是我們應(yīng)該認(rèn)真思考的、刻不容緩的問題。
我在多年教學(xué)工作中,時常反思以往的學(xué)習(xí),并認(rèn)真學(xué)習(xí)了當(dāng)今色彩教學(xué)的動向,待靜下來后,卻感到一片茫然,F(xiàn)在的教學(xué)與幾年前的老師教學(xué)相比,并沒有什么變化。當(dāng)然,我認(rèn)為并非變就好,不變就不好。只是覺得,目前,在中師色彩教材中存在隨意談?wù)勑蜗、明暗、冷暖等,僅從詞義上簡單講講,卻不去研究色彩自身的客觀規(guī)律的現(xiàn)象。而在我國藝術(shù)蓬勃發(fā)展,眾多思潮循環(huán)往復(fù)的今天,就更難得有誰系統(tǒng)談?wù)勆室?guī)律及教學(xué)問題了。
省師范科成立了美術(shù)課改中心組,以寫實或抽象等面貌特點相互區(qū)別,但是不管做什么,在對色彩的認(rèn)識與處理原則上,卻都是有共同規(guī)律的。而我們是不是引導(dǎo)學(xué)生去研究這些具有普遍意義的問題。現(xiàn)在,一些教師對學(xué)生色彩教學(xué)做了一些改革,比如,上學(xué)生參與課題布置,專門學(xué)習(xí)色彩構(gòu)成等等,但這還遠(yuǎn)不能令人滿意。因為構(gòu)成規(guī)律是從規(guī)律當(dāng)中提出的規(guī)律,普遍性過強,個性不足,未免有些遠(yuǎn)離自然,略有生硬之感。如果放任學(xué)生自己安排課題,只重個性,又覺得有些草率。參與本身雖然可以刺激學(xué)生作畫的主動性,但學(xué)生僅僅是畫了一張自己認(rèn)為有趣的畫,并沒有在課題中發(fā)現(xiàn),理解和系統(tǒng)地解決什么。這又過于自由,失去了教學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)性。
我們不能僅僅把學(xué)生培養(yǎng)成照虎畫虎,照貓畫貓,或是東抹西抹,似乎就是前衛(wèi),別的什么也不學(xué)不管的人。這對學(xué)生是不負(fù)責(zé)任的,只會助長學(xué)生的惰性,壓抑了學(xué)生的創(chuàng)造性和對各種風(fēng)格與表現(xiàn)方法的探求精神。我想,如果讓學(xué)生的才華得到真正的自由發(fā)展,真正地把他們的創(chuàng)造力激發(fā)出來,就必須引導(dǎo)他們走一條科學(xué)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)之路。為今后走上美術(shù)教育打下堅實的基礎(chǔ)。
我們暫時拋開學(xué)校教學(xué)不談,回顧一下以往的大師們沒有哪一個不是認(rèn)真研究自然,從自然中發(fā)現(xiàn)規(guī)律,并在自己的藝術(shù)實踐中充分體現(xiàn)的。文藝復(fù)興盛期時大師達(dá),芬奇就是認(rèn)真研究了15世紀(jì)大師的色彩與構(gòu)圖之后,一改以往的線性透視中所追求的用平面來排列,而用以中心點出發(fā)的透視方法。也就是我們現(xiàn)在所用的焦點透視法。在色彩上也改變了以往平板、(未完,下一頁)
|