試論現(xiàn)實主義油畫作品中的哲理體現(xiàn)
(作者未知) 2010/8/4
(接上頁)匐在地上,沉浸在宗教的狂迷中,……對很多人來說,陳丹青的這種表現(xiàn)手法是不可思議的,藝術應該是源于生活,高于生活,應該向人們展示生活中美好的一面,怎么能這樣來表現(xiàn)生活的沉重、陰暗與迷信。陳丹青認為他只是畫了他所見到的真實。一件作品在特定的歷史語境中產(chǎn)生效力,并不以藝術家本人的意志為轉移,人們正是從這組作品中看到了貧困與愚昧,而又有一種堅韌不拔的精神蘊藏在其中。雖然陳丹青畫的是藏族題材,但人們更愿意從寬泛的歷史角度來理解作品的主題含義。首先,《西藏組畫》具有一種前所未有的真實性,一掃美術界沿襲的戲劇性與唯美主義的傳統(tǒng),甚至在“傷痕”美術中,除了對文革的激烈批判外,在繪畫語言上并沒有大的突破。這種真實性既包括一直被作為禁忌的題材,如貧困和愚昧,也包括視覺上所造成的現(xiàn)場感,那種象抓拍照片一般的構圖,對傳統(tǒng)的戲劇性構圖來說是一種不完整感,但卻使觀眾有親臨現(xiàn)場的感覺,把觀眾放到了目擊者的位置。在一個謊言充斥的時代,真實就是對現(xiàn)實的最激烈地批判。此外,真實除了自身的意義外,它所表現(xiàn)的事實還涉及對社會更深層的思考,“傷痕”美術涉及的還只是文革的具體事件,而《西藏組畫》則使人聯(lián)想到產(chǎn)生文革的根源,那種封閉、麻木與愚昧的國民性不正是文革的社會基礎之一嗎?
綜上,不難明白哲理在現(xiàn)實主義油畫作品中的重要地位。有人想否定哲理在現(xiàn)實主義油畫作品中的重要作用,這是不正確的。當然我們也該明白,哲理要溶化到形象之中,不能簡單化、表現(xiàn)化地理解哲理。對于現(xiàn)實主義油畫作品而言,哲理愈含蓄愈深層次愈好。
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